در مطالب قبلی با شما درباره میکروفن مناسب خوانندگی صحبت کرده بودیم، اما در  این مطلب از مقالات بانی باند قصد داریم به طور کلی  انواع تجهیزات صوتی اجرای زنده که برروی صحنه استفاده می شود  را به شما معرفی کنیم. تجهیزاتی که استفاده می شود دارای دو بخش می باشند تجهیزات الکترونیکی و ابزار صوتی.

البته تجهیزات اجرای زنده با تجهیزات استودیویی نیز متفاوت است میکروفن استودیویی ارزان قیمت نیز می تواند یکی از وسایلی از این دسته باشد که به کار شما بیاید.

تجهیزات صوتی اجرای زنده

صوت، اجرای زنده ، کنسرت، جشن همه این ها مواردی هستند که هیجان و شادی را به همراه دارند. شاید در خیلی از مراسمات، موزیک زنده، کنسرت و جشن شرکت کرده باشید و از اجرای موزیسین ها نهایت استفاده را برده باشید.یک سیستم صوتی برای اجرای زنده فراتر از میکروفن و میکسر است. انتخاب تجهیزات مناسب برای هنرمندانی که می خواهند اجرای زنده خوبی در صحنه نمایش داشته باشند بسیار مهم است. و این نکته را فراموش نکنید صوتی که در مراسمات با تجهیزات صوتی اجرای زنده تقسیم می شود توسط یک صدابردار ایجاد و پخش می شود.

این صدا باید طوری در مراسم پخش شود که از سوت کشیدن و آزار گوش حضار جلوگیری کند و همچنین صدای هریک از ادوات موزیک را به درستی تنظیم کند تا در خروجی یک صدای ایده آل داشته باشیم. هنرمندانی که برروی صحنه اجرای نمایش می کنند توسط یک صدابردار در اتاق مانیتورینگ صدا پشتیبانی می شوند.تجهیزاتی که استفاده می شود دارای دو بخش می باشند تجهیزات الکترونیکی و ابزار صوتی.

تجهیزات الکترونیکی صدا

تجهیزات الکترونیک در موزیک شامل دستگاه هایی می باشد که توسط برق راه اندازی می شود و نقش میکسر را دارند. از جمله این تجهیزات صوتی اجرای زنده می توان به میکسر، پاور میکسر، آمپلی فایر، باند پسیو، باند اکتیو، ساب ووفر، میکروفن سیم دار، میکروفن بیسیم، دستگاه دیجی اشاره کرد که در ادامه به تشریح هریک از موارد ذکر شده می پردازیم.

میکروفن

میکروفن ابتدایی ترین بخش از تجهیزات سیستم صوت الکترونیکی و تجهیزات صوتی اجرای زنده می باشد، که صداهای پخش شده ادوات موسیقی و خواننده را دریافت می کند.درواقع میکروفن با کیفیت و مناسب قلب اصلی اجرای زنده را تشکیل می دهد.

میکروفن ها بر اساس کاربرد انواع مختلفی دارند اما در تجهیزات صوتی اجرای زنده بیشتر از میکروفن داینامیک استفاده می شود. دلیل استفاده از این میکروفن نیز موضوع بسیار مهم میزان حساسیت میکروفن است که از سوت کشیدن جلوگیری می کند. و یا در مواقعی که خواننده به اوج صدای خود می رسد از خرابی صدا جلوگیری می کند.یکی از بهترین میکروفن ها برای اجرای زنده میکروفن Shure_SM58 است. این میکروفن با بیشتر صداها و انواع سازها سازگاریی دارد.البته میکروفن های دیگر برندها از جمله Sennheiser و AKG هم می توانند بهترین کیفیت صدا را در اجراهای زنده ارائه دهند. 

در کل میکروفن ها می توانند از نوع دستی که در دست خواننده می باشد و یا کلیپسی که به ادوات موسیقی نصب می شود انتخاب شود. میکروفن ها در اجرای صحنه به دو دسته باسیم و میکروفن بی سیم تقسیم می شوند. در مواقعی که ادوات ساکن هستند از میکروفن سیم دار و در شرایطی که خواننده نیاز به تحرک و یا اجرای خاصی دارد از میکروفن بی سیم استفاده می شود.

میکسر صدا

اگر بخواهیم تجهیزات صوتی اجرای زنده را به بخش های مختلف تقسیم کنیم، میکسر ها صدا مرکز آن محسوب می شود و تمام تنظیمات، میکس، کنترل و فرمان توسط میکسر انجام می شود.

همانطور که از نام این دستگاه مشخص است سیگنال های ورودی مختلف را میکس می کند. برای مثال اگر شما چندین میکروفن دارید هریک از میکروفن ها را به یکی از لاین های ورودی میکسر متصل می کنید. سپس توسط ولوم ها حجم ورودی صدا و تعغیرات اولیه فرکانسی را به صورت مجزا برای هر از میکروفن ها اعمال می کنید.

علاوه بر میکس اولیه ایجاد افکت برروی صدای خواننده را نیز میکسر انجام می دهد و براحتی می توان نوع افکت و یا فضای صدا را ایجاد و تنظیم کرد.

میکسرهای صدا در تجهیزات صوتی اجرای زنده به دو دسته آنالوگ و دیجیتال تقسیم می شوند. عمده تفاوت میکسر آنالوگ و دیجیتال در تعداد ورودی آن می باشد که در مدل دیجیتال تعداد ورودی های بیشتری در دسترس قرار دارد.

اگر بخواهیم تعدادی از میکسرهای پرطرفدار بازار را معرفی کنیم می توان برندهای ساندکرافت، دایناکورد، یاماها، آلن هیت و بهرینگر را نام برد.

آمپلی فایر

در تجهیزات صوتی اجرای زنده بخش قدرت و تقویت کنندگی سیگنال های صوتی توسط آمپلی فایر انجام می شود. پاور آمپلی فایرها در صوت صحنه از نوع استریو می باشند که دارای دو خروجی چپ و راست می باشند.آمپلی فایر را باید به درستی تنظیم کرد تا با صدای میکروفن تداخلی نداشته باشد. 

در هنگام انتخاب آمپلی فایر برای تجهیزات صوتی اجرای زنده به چند نکته باید توجه کرد از جمله این موارد: تعداد باندها، توان خروجی باند، میزان سیم کشی است. برای انتخاب آمپلی فایر در سیستم صوت، توان آن بسیار مهم می باشد به طوری که توان انتخاب شده باید بیشتر از توان جمع باندها باشد و همچنین امپدانس خروجی هر لاین آمپلیفایر متناسب با امپدانس باندها باشد.

 پاور میکسر

در توضیحات با میکسر و آمپلی فایر آشنا شدید و وظیفه هریک در تجهیزات صوتی اجرای زنده مشخص شد، حال اگر میکسر و آمپلی فایر را مخلوط کنیم یک دستگاه جدید به بار می آید که پاور میکسر نام دارد. در واقع پاور میکسر تلفیقی از میکسر و آمپلی فایر در یک دستگاه است.

کابل ها

هنرمندان و تولیدکنندگان صدا در هر اجرای زنده با ده ها نوع کابل های مختلف از جمله XLR ،TRS،RCA سروکار دارند. برای متعادل کردن صدایی با کیفیت بسیار مهم است که افرادی که در صنعت موسیقی وصدا فعالیت دارند با انواع کابل ها ونحوه انتقال و عملکرد آنها آشنایی داشته باشند.

باند پسیو

باندها از دیگر تجهیزات صوتی اجرای زنده هستند که می توانند برروی دیوار و یا پایه باند ایستاده نصب شوند که جهت پخش صوت ایجاد شده برای حاضرین در سالن مورد استفاده قرار می گیرد. باند دو نوع می باشد باند فول رنج و یا باند تووی.

در باند پسیو فول رنج فقط از یک عدد بلندگوی داخلی جهت پخش صوت استفاده شده است که فرکانس های میانی صوت را پخش می کند در حالی که در باندهای پسیو تووی از دو عدد بلندگوی داخلی به همراه کراس آور استفاده شده است تا پوشش فرکانسی بیشتری را در بر بگیرد.

اگر کیفیت و قدرت پخش صوت در تجهیزات صوتی اجرای زنده برای شما مهم می باشد بی شک باند تووی بهترین گزینه می باشد.

سایز ووفر و تویتر در پخش صدای تجهیزات صوتی اجرای زنده تاثیر مستقیم دارد. هرچه سایز ووفر بزرگتر باشد فرکانس های پایینی بیشتری را تحت پوشش قرار می دهد و صدای بم تری دارد البته با قدرت بیشتر.

باند اکتیو

 باند اکتیو  نیز همانند باند پسیو می باشد اما با این تفاوت که داخل جعبه باند یک عدد آمپلی فایر طراحی شده است و برای راه اندازی مستقیم با میکسر فعال می شود و نیازی به آمپلی فایر مجزا نمی باشد. از باندهای اکتیو بیشتر برروی صحنه استفاده می شود.

ساب ووفر

در اجرای موزیک های سنتی تجهیزات صوتی اجرای زنده باند کافی است اما در اجرای موزیک های پاپ و راک نیاز به بیس صدایی می باشد که این بیس توسط ساب ووفر تامین می شود. در واقع ساب ووفر همان باند می باشد اما با بلندگوی داخلی بزرگتر که دارای قدرت بیشتر و بیش بالاتری می باشد. ساب نیز به دو دسته اکتیو و پسیو تقسیم بندی می شود.

ساز در اجرای زنده

آنچه که اجرای زنده و پلی بک را متمایز می کند و نبض تپنده ی تجهیزات صوتی اجرای زنده محسوب می شوند، ساز ها هستند. دیدن اجرای خواننده به همراه اجرای ساز های زنده درست مانند این است که یک بیننده ی حاضر در سالن، نحوه ی عملکرد یک خودرو با بدنه ی شیشه ای را نظاره می کند. دیدن نحوه ی تولید اصوات از ابزار های گوناگون صوتی می تواند به خوبی توجه ببیننده را به خود جلب کند و مخاطب را به سالن های اجرا بکشاند.

علاوه بر این ها لوازم و سایر ابزار های صوتی که در قسمت های بالا به ان اشاره شد، می تواند یک کیفیت و تجربه ی متفاوت شنیداری را به مخاطبان منتقل کند که همه ی این ها از دلایل جذابیت اجرا های زنده محسوب می شود. اما در این قسمت قصد داریم تا کمی بیشتر با سازها در تجهیزات صوتی اجرای زنده آشنا شویم.

همانطور که سبک های موسیقی امروز تنوع زیادی را در خود جای داده است، ساز ها نیز متناسب با آن ها متنوع و متغیر می باشند. برای مثال ساز های مورد استفاده در یک اجرای موسیقی سنتی با یک اجرای راک تفاوت های زیادی دارد، اما برخی از آن ها معمولا در همه ی اجرا ها نقش خاص خود را ایفا می کنند.  در اکثر سبک ها جای داده می شوند. این ساز ها در دید عموم مردم نیز شهرت بیشتری دارند، چرا که اساس پرمخاطب ترین سبک موسیقی جهان، یعنی پاپ می باشند.

انواع سازها

• سازی های بادی: که میشه گفت قدیمی ترین آلات موسیقی ساخته شده در تجهیزات صوتی اجرای زنده به دست بشر می باشند و خود به دو گروه بادی برنجی (مانند ترومپت، ساکسیفون، شیپور) و بادی چوبی (مانند فلوت، ابوا، نی انبان) تقسیم بندی می شوند.
• ساز های کوبه: که در تولید آدرنالین و هیجان در سالن تبحر خاصی دارند و انواع آن ها طرفداران خاص خود را دارا می باشند، این ساز ها همانطور که از نامشان پیداست، با کوبش دست یا چوب روی پوسته تولید صدا می کنند، برخی صدا های ریز تر و برخی صدا های بیس تر اجرا می کنند، از انواع ساز های کوبه ای می توان به طبل بزرگ و طبل کوچک، درام، دف و حتی سنج که در تجهیزات صوتی اجرای زنده کاربرد دارند اشاره نمود.
• ساز های زهی: دنیای این ساز ها کمی بزرگتر از سایرین است، تاریخ شان هم همینطور، تاجایی که ریشه آن ها در شرق آسیا یافت می شود. صحبت درباره ی آن ها می تواند به اندازه ی چند جلد کتاب قطور ادامه پیدا کند که از آن صرف نظر می کنیم و تا همینجا بحث را خاتمه می دهیم که ساز های زهی خود شامل سه خانواده ی زهی زخمه ای مانند گیتار، زهی کمانه ای مانند ویلون و زهی ضربه ای مانند سنتور، می شوند.
• ساز های شستی دار: معروف ترین فرزند خلف این خانواده پیانو نام دارد، موزیسین های بزرگی در جهان پیانو را مادر ساز های جهان می نامند که علت آن در سادگی نوازندگی و گستردگی فرکانس های تولیدی توسط آن می باشد. آکاردئون و به تازگی سینتی سایزر عضو جدید این خانواده محسوب می شود.
• متفرقه: نوعی ساز های فانتزی و مینیاتوری به حساب می آیند که در هیچکدام از خانواده های ساز، جای نگرفته اند، مانند ساز دهنی و ملودیکا.

بیشتر بخوانید : میکروفن بی سیم خبرنگاری

ساز ها و آلات موسیقی

ساز ها و الات موسیقی با توجه به کاربردی که که دارند به انواع بسیاری تقسیم می شوند از گیتار گرفته تا کمانچه و ویالون صداهای مختلفی دارند و هرکدام طرفداران و محبوبیت ویژه ای نیز دارند.

گیتار

آنچه که با شنیدن نام گیتار در ذهن بسیاری از مخاطبین تداعی می شود همان گیتار کلاسیک چوبی، با 6 سیم (3 سیم فلزی و 3 سیم نایلونی) می باشد.
به دلیل راحتی در آموزش و نوازندگی، همچنین وزن سبک و قابل حمل، به یکی از پر طرفدارترین سازها در تجهیزات صوتی اجرای زنده تبدیل شده است که می توان سبک های گوناگونی را با آن نوازندگی و همخوانی کرد، چه به صورت سولو و چه به صورت گروه موسیقی، اما این انتهای کار نیست، گیتار های الکتریک و بیس نیز نوع دیگری از گیتار ها محسوب می شوند اتفاقا آن ها نیز طرفداران بسیاری در سراسر دنیا دارند، اما استفاده از آنها ملزم به دارا بودن حداقل یک آمپلی فایر کوچک است.

ویلون

ویلون در تجهیزات صوتی اجرای زنده از آن دسته ساز هایی محسوب می شود که اغلب برای ساختن زمینه موسیقی در  به کار گرفته می شوند و ترکیب آن با کلارینت و گیتار می تواند بسیار خوش صدا ظاهر شود. ویلون ها انواع مختلفی دارند، همچون ویلون آلتو و ویلون سل.

کیبورد

شاید اغراق نباشد اگر کیبورد را آچار فرانسه ی تجهیزات صوتی اجرای زنده بنامیم. کیبور های الکتریکی علاوه بر اینکه اصوات گوناگونی را تولید می کنند و قابلیت برنامه ریزی یا اصطلاحا Programable دارند، می توانند به تنهایی یک اجرای زنده را ساپورت کنند، همچون که در بسیاری از سالن های جشن مورد استفاده ی خالتور ها قرار می گیرند.
همینطور می توانند در نقش یک پیانو کار آمد ظاهر شوند، چرا که فناوری فینگر تاچ این هویت را نیز به آنان بخشید. ناگفته نماند که درگاه های اتصال در کیبور ها بسیار متنوع است و می تواند این دستگاه را به یک میدی کنترلر قدرتمند نیز بدل کند. نتیجه اینکه، وجود یک کیبور درست و حسابی در اجرا های زنده می تواند کاملا ضروری باشد.

درام ست یا درامز

درام ست ها روح تجهیزات صوتی اجرای زنده هستند که به کالبد سالن دمیده می شوند و شور هیجان را با آن همراه می کنند.

درام ست معمولا از یک طبل کوچک، یک طبل بزرگ، یک یا چند تام تام، یک سنج پدالی و یک یا چند سنج ایستاده یا کراش تشکیل می شوند. که همگی از خانواده ساز های کوبه ای بدون تونالیته صوتی به حساب می آیند.

و به کمک دو چوبک و پدال نواخته می شوند. درام ست ها تعیین کننده تمپو و سرعت اجرا می باشند و در حقیقت نقش یک مترونُم را برای سایر نوازنده های ایفا می کنند.

نام های بسیار زیاد دیگری وجود دارند که توضیح در مورد آن ها از حوصله ی این مقاله خارج است، به خصوص ساز های بادی که حق والانصاف گوش نوازند و سال هاست در تجهیزات صوتی اجرای زنده حرفه ای نقش ثابتی دارند، اما به دلیل اجرای سخت و آکورد دهی دشوار نقش کمرنگی در موسیقی پاپ ایرانی دارند.

جمع بندی

در این مقاله سعی کردیم تا در کنار معرفی ادوات و لوازم صدا رسانی و تجهیزات صوتی اجرای زنده همچون باند، میکروفن، میکسر، آمپلی فایر و …، تا حدودی از مرز های نوازندگی و اجرای زنده هم عبور کنیم تا شاید بتوانیم برای آن دسته از مخاطبان که در این حرفه مشغول به کار اند یا در صدد شروع آن هستند نیز مفید باشیم.

مطالب مرتبط: نحوه برگزاری مراسم افتتاحیه

واحد آموزش مشتریان بانی باند

تک تک میکروفون‌هایی که امروزه ساخته می‌شوند دارای الگوی قطبی هستند،اما دقیقا الگوی قطبی چیست؟ اگرچه ممکن است در اسم آن کمی پیچیده به نظر برسد اما در یک توصیف ساده می توان گفت که  الگوی قطبی میکروفن  به جهت گیری ذاتی میکروفونرا نشان می دهد.

در این مقاله قصد داریم درمورد موضوع الگوی قطبی در میکروفن کفرانس صحبت کنیم و به بررسی آن بپردازیم. میکروفن‌ها دربرابر صداهایی که از محیط اطرافشان ساطع می‌شود، سه واکنش مختلف نشان می‌دهند که حساس، نیمه حساس و غیرحساس هستند. این تفاوت واکنش‌ها فقط یک دلیل دارد و آن هم به خاطر الگوی قطبی میکروفن است که در هر میکروفن به یک نوع مختلف ایجاد می‌شود. همچنین این الگوی قطبی تعیین می‌کند که میزان صدای دریافتی از جهات مختلف چقدر باشد.

 از وقتی که ساختار الگوی قطبی میکروفن‌ها پیشرفت کرده است، بیشتر میکروفن‌هایی که در بازار موجود شدند، در ساختار خودشان الگوی چندقطبی را دارند. تا پایان مقاله با ما همراه باشید تا مطالب بیشتری درمورد مبحث الگوی قطبی در انواع این تجهیزات صوتی مانند میکروفن کنفرانس و بی سیم صحبت کنیم.

الگو  قطبی چیست؟

شاید یکی از اولین نکاتی که در بررسی فنی یک میکروفن داینامیکی مورد توجه قرار می گیرد، بحث الگوی قطبی میکروفن   باشد که معمولا با اصطلاحاتی از قبیل کاریوئید ، سوپر کاردیوئید و… که در اغلب موارد اشتباه هم می باشد کاردیود خوانده می شود مورد بررسی قرار می گیرد.

کاردیوئید یک شکل هندسی همچون مربع، مستطیل و… می باشد که در فارسی به دلوار معروف است و به دلیل شباهت به نوع انتشار و جذب صوت در فضا مورد استفاده قرار می گیرد.

میکروفن ها به چند صورت کلی صدا را دریافت می کنند که الگوی هندسی آن شبیه به اشکال مختلف و تغییر یافته شکل دلوار یا کاردیوئید می باشند، به همین دلیل با این نام شناخته می شوند.

توجه به الگوی قطبی میکروفن در صدابرداری و ضبط استودیویی و زنده، بسیار در نتیجه ی حاصل تاثیر گذار خواهد بود.

در حقیقت الگوی قطبی میکروفن نشان میدهد که میکروفن ها چگونه صدا را می شوند، به صدای کجای فضای اطرافش گوش داده و کدام قسمت ها را مسدود می کند. دانستن درست الگوی قطبی میکروفن ها به شما تا حد زیادی کمک میکند که بتوانید میکروفن مناسب خود را برای ضبط صدای مورد نظرتان با کم ترین صداهای ناخواسته ممکن انتخاب کنید.

به طور کلی 5 الگوی قطبی میکروفن اصلی برای تفسیر جهت دریافت صدای میکروفن ها وجود دارند که عبارتند:

1- کاردیوئید
2- سوپر کاردیوئید
3- هایپر کاردیوئید
4- بای دایرکشنال
5- آمنی دایرکشنال (همه کاره)

که از بین آن ها 3 الگوی قطبی میکروفن نخست کاربرد بیشتری نسبت به سایر الگوهای قطبی دارند. البته ناگفته نماند که گاهی میکروفن هایی به منظور خاص طراحی و ساخته می شوند که الگوی قطبی آن ها نیز طبیعتا در این 6 گروه قرار نمی گیرد، مانند الگوی قطبی Tight Cardioid یا کاردیوئید بسته که الگوی مورد استفاده در میکروفن های مخصوص درام ست و ساز های کوبه ای می باشد.

حال به سراغ بررسی هریک از این الگو ها می رویم:

 کاردیوئید

این الگوی قطبی میکروفن که الگوی غالب میکروفن های داینامیک دستی می باشد به میکروفن های تک سو نیز معروف است که صدا را از جهت مستقیم کپسولی جذب می کند و در نواحی اطراف و پشت میکروفن صدا به خوبی جذب نمی شود.

یک میکروفن با الگوی دریافت کاردیوئید به صوت های رسیده از مقابل، با زاویه باز حساس است ولی حساسیت آن در کناره ها ۶ دسی بل کاهش می یابد. این در حالی است که میزان کاهش حساسیت در پشت دیافراگم الگوی قطبی میکروفن به ۱۵ تا ۲۵ دسی بل می رسد.

برای شنیدن چگونگی دریافت صدا توسط الگوی قطبی میکروفن کاردیود، در حالی که به صدای خروجی آن گوش می دهید در گرداگرد آن نیز صحبت کنید. چون در این صورت هنگامی که مقابل دیافراگم میکروفن صحبت می کنید صدای خود را در بلندترین سطح و هنگامی که پشت دیافراگم صحبت می کنید صدای خود را در پایین ترین سطح آن خواهید شنید.

 سوپر کاردیوئید

میکروفن های این دسته تفاوت چندانی با میکروفن های کاردیوئید ندارند، جز اینکه صدا را از اطراف جهت مستقیم کپسول قدری ضعیف تر و در عوض کمی هم صدای پشت میکروفن را جذب می کنند و می توانند یک میکروفن مناسب خوانندگی و اجرای زنده باشد.

حساسیت الگوی قطبی میکروفن سوپر کاردیوئید در کناره ها ۷/۸ دسی بل نسبت به جلوی میکروفن کمتر است و در دو ناحیه (زاویه ۱۲۵ درجه از جلوی میکروفن به راست و چپ)، حداقل حساسیت را دارد.

 هایپر کاردیوئید

این دسته از الگوی قطبی میکروفن ها علاوه بر اینکه صدای مستقیم را به خوبی دریافت می کنند، تقریبا نیمی از صدای پشت میکروفن را هم جذب می کنند. به عنوان مثال میکروفن  شات گان که برای دریافت صدای محیط استفاده می شوند اغلب از این نوع کپسول بهره می برند.

حساسیت الگوی قطبی میکروفن های هایپر کاردیوئید در کناره های آن ۱۲ دسی بل کمتر از جلوی میکروفن است و در دو ناحیه  (زاویه ۱۱۰ درجه از جلوی میکروفن به راست و چپ)، حداقل حساسیت را داراست.

 بای دایرکشنال

گروه با دایرکشنال یا دو سوعه دیگر شامل الگوی کاریوئید نمی باشند، چرا که شمایل هندسی جذب صدای آن ها از یک الگوی پروانه ای متقارن پیروی می کند که صدا را از هر دو طرف به صورت یکسان دریافت می کنند، مثال معروف این میکروفن های نمونه های استودیوئی می باشند که برای ووکال مورد استفاده قرار می گیرند و معمولا طیف گسترده ای از فرکانس های صوتی را شامل می شوند. و الگو به کار بده شده در آن می تواند برای یک میکروفن مناسب تولید محتوا و پادکست استفاده شود.

الگوی قطبی میکروفن بای دایرکشنال به گونه ای است که دریافت صدای آن از مقابل و پشت دیافراگم و تضعیف صداهای کناری است.

همچنین بیشترین ایزولاسیون آن هنگامی است که آن را در بالای سر نوازندگان قرار دهیم، البته به شرطی که این نوازندگان مقابل هم قرار گرفته باشند .امکان استفاده این میکروفن در استریو فونیک به صورتی است که دو میکروفن دو جهته به صورت متقاطع با زاویه ۹۰ درجه نسبت به هم قرار گیرند.

 آمنی دایرکشنال

همانطور که از نام آن مشخص است، این دسته از کپسولی ها صدا را در همه ی جهات موجود در یک کره به مرکزیت میکروفن به طور تقریبا یکسان دریافت می کنند. که تولید آن ها بسیار خاص و محدود می باشد.
شاید لازم به بازگو کردن این نکته باشد که هیچ کدام از الگوی های قطبی میکروفن نسبت به دیگری برتری ندارد و همه چیز به نوع استفاده و کاربری آن ها بستگی دارد. چیزی که بسیار حائز اهمیت است، شناخت صحیح محیط و انتخاب درست میکروفن می باشد.

الگوی قطبی میکروفن آمنی دایرکشنال ها به گونه ای است که صدا را از تمامی زوایا ضبط می کنند. به دلیل طراحی بدون جهت این میکروفن هت صدا را در هیچ زاویه و جهتی مسدود نمی کنند و از تمام ظرافت ها برای طبیعی تر شدن صدا بهره می گیرند. از این میکروفن ها در سالن های با آکوستیک عالی مانند کلیساهای قدیمی استفاده می شود. نکته منفی این میکروفن، نداشتن کاهش نویز پشت آن است که منجر به ایجاد فیدبک مانیتور می شود، از این رو برای استیج های پر از سرصدا چندان مناسب نیست. میکروفون های امنی دایرکشنال گاهی اوقات برای ضبط ارکست نیز استفاده می شوند اما در استودیوهای خانگی نیز بسیار مفید هستند.

الگوی قطبی راهنمای خرید میکروفن

هنگامی که درک درستی از الگو قطبی پیدا کردید و به خوبی با ساز و کار آن اشنا شدید،به خوبی می توانید جهت هر میکروفن را به درستی تشخیص دهید و از این اطلاعات   برای خرید یک میکروفن بی سیم استفاده کنید. علاوه بر این، می‌توانید میزان حساسیت میکروفن را با توجه الگوی قطبی آن تشخیص دهید که این هم می تواند یک راهنمای بسیار خوب برای خرید شما باشد.  دانستن این اطلاعات می تواند  به شما در تصمیم‌گیری آگاهانه در رابطه با قرار دادن میکروفون کمک کند، تا هم ضبط خروجی مورد نظر خود را از  منبع صدا را به حداکثر برسانید و هم میزان نویز صدا را به حداقل برسانید.

این نکته را به یاد داشته باشید که اگر شما بهترین میکروفن موجود در بازار را نیز خریداری کنید اگر الگو قطبی این میکروفن متناسب نیاز شما نباشد عملکرد و خروجی خوبی را به شما نخواهد داد.

یکی از بهترین راه‌ها برای استفاده از الگوهای قطبی برای جداسازی منابع صوتی خاص، در حالی که منابع صوتی دیگر را به حداقل می‌رساند، روش شگفت‌آور متداول ماوس کردن با کیت درام است.

جمع بندی

هر میکروفنی در هر برند و کارکردی الگو های قطبی مختلفی دارند و بهترین اقدامی که در این مورد می توانید انجام دهید این است که با توجه به نوع کاربردی که دارید میکروفن بی سیم  مورد نظر خود را از لحاظ الگوی قطبی تهیه کنید.

در این مقاله موضوعی که بررسی کردیم الگوی قطبی در میکروفن بود که درکنار آن سعی کردیم به تمامی مدل‌های میکروفن‌های مختلف را نام ببریم و سه نوع آن را که شامل الگوی تمام جهته و الگوی دوجهته و الگوی کاردیوئید بود را بررسی کردیم و توضیح کامل دادیم ولی نزدیک به ده مدل را نام بردیم و اجمالی نگاه انداختیم.

جالب است بدانید که اکثر میکروفن‌های موجود در بازار را همین مدل‌های کاندنسر تشکیل می‌دهند. مدل‎هایی که تاپ‎تر از بقیه هستند شامل کالاها و محصولات کشور آمریکا می‌شوند. ما در بازار الگوهای چند حالته و آمپدانس پایین و نویز داخلی و بدنه‌های کیفیت فلزی می‌بینیم. محصولات چینی هم در بازار وجود دارند که به طبع از کیفیت پایین‌تری برخوردار هستند و مواد به کاررفته در آن مرغوب نیستند.

 هرکدام از این میکروفن‌ها دارای یک کاربرد و عملکرد خاصی بودند که سعی کردیم با توضیح این موارد یک دید کلی به شما بدهیم و شما را با الگوی قطبی  آشنا کنیم.امیدواریم که این مقاله مورد پسند شما واقع شده باشد. از همراهی شما عزیزان بسیار سپاسگزاریم.

فروشگاه اینترنتی بانی باند

منابع:rode

تجهیزات صوتی لازم برای محیط های سر پوشیده

انتخاب باند مناسب برای محیط سرپوشیده

باند پسیو یاماها C112V

انتخاب منبع تغذیه، آمپلی فایر یا پاورمیکسر؟

پاور میکسر جی تی آر JTR

انتخاب بهترین میکروفن مداحی

دسته های عزاداری

انتخاب باند مناسب برای محیط باز

انتخاب میکروفن مداحی مناسب برای فضای باز

مشخصات و ویژگی باند

امروز می خواهیم شما را به دنیای باند های صوتی ببریم و درباره ی برخی از این ویژگی ها و فاکتور ها توضیحاتی مختصر ارائه کنیم. همیشه نیازی نیست که یک متخصص صوت باشید یا مشاوری حرفه ای کنار خود داشته باشید تا بتوانید یک باند صوتی ایده آل خریداری کنید. در این مقاله به شما یاد خواهیم داد که چگونه باند ایده آل خود را در بازار گسترده صوت پیدا کنید. یکی از موارد بسیار مهم در انتخاب و خرید باند مشخصات و ویژگی باند می باشد.

قطعا شما هم بار ها برای خرید یک وسیله ی برقی یا صوتی تصویری روانه بازار شده اید و در همگام خرید با یک لیست از مشخصات و فاکتور های مقایسه رو به رو شده اید. ساده ترین و در دسترس ترین نمونه ای که می توان مثال زد تلفن های همراه هستند که تقریبا اکثر خریداران آن از یک سری اطلاعات اولیه درمورد مشخصات موبایل همچون قدرت باطری، کیفیت دوربین، میزان رم و حاظه ی داخلی آگاهی دارند و همین ها را ابزاری برای مقایسه بین مدل های مختلف و در نهایت انتخاب یک کالای مناسب قرار می دهند.

مشخصات و ویژگی باند برای خرید

در باند های صوتی نیز اوضاع به همین شکل است. پس بدون درنگ به سراغ معرفی مشخصات و ویژگی های باند می رویم.

1- نوع باند اکتیو یا پسیو؟؟؟

معمولا باند ها در دو نوع اکتیو یا پسیو تولید و عرضه می شوند. ساده ترین توضیحی که می توان برای این ویژگی ارائه کرد این است که مدل های باند اکتیو دارای آمپلی فایر داخلی و یک میکسر کوچک هستند که امکان اتصال انواع میکروفن، تلفن همراه، PC و گاها درگاه بلوتوث را فراهم می کنند و برای تغذیه آن ها کافیست مستقیم باند اکتیو را به برق شهر متصل کنید. همچنین می توانید به کمک کابل XLR سیگنال صوتی مورد نظر خود را از میکسر یا خروجی بدون ولتاژ پاورمیکسر به باند برسانید.

باند های پسیو فاقد این ویژگی ها می باشند و در پشت آن ها تنها یک ورودی و یک خروجی SpeakOn یا TRS وجود دارد.

برای راه اندازی باند های پسیو حتما به یک پاور میکسر یا یک پاور آمپلی فایر در کنار یک میکسر نیاز خواهید داشت. نکته قابل توجه در مورد باند های اکتیو این است که گاهی یک خروجیSpeakOn برای راه اندازی یک باند پسیو به کمک آمپلی داخلی باند اکتیو وجود دارد، پس از دیدن خروجی SpeakOn در پشت باند اکتیو تعجب نکنید.

2- فرکانس پاسخگویی باند

همانطور که می دانید محدوده ی شنوایی انسان چیزی بین 20 تا 20000 هرتز می باشد، یعنی هر صدایی که فرکانسی در این محدوده داشته باشد برای گوش انسان قابل تشخیص است. حال اسپیکر ها و باند ها به عنوان یک منبع تولید صدا هرچه محدوده ی وسیع تری از این طیف 20 تا 20000 هرتزی را تولید و پشتیبانی کنند طبیعتا باند بهتری خواهد بود.

باند ها بنا به سایز و جنس بلندگوی داخلی خود طیف های مختلفی را پوشش می دهند. هر مقدار سایز اسپیکر بزرگتر باشد در تولید فرکانس های پائین و هرچه کوچکتر باشد در تولید فرکانس های بالا، توانا تر خواهد بود. به همین منظور هم در یک باند حرفه ای از یک اسپیکر کوچک به نام تیوتر و یک اسپیکر بزرگ به نام ووفر همزمان استفاده می شود. نکته ی قابل ذکر در این باره این است که برخی باند ها همچون ساب ووفر ها، برای هدف خاصی مثل تقویت صدای بیس طراحی می شوند، پس نباید توقع داشت که کاری بیش از وظیفه ی یک ساب ووفر انجام دهند.

3- حداکثر SPL در باند

شاید به اشتباه اینطور تصور کرده باشید که هرچه توان یک بلندگو بیشتر باشد پس صدای بلندتری هم تولید می کند، البته این تصور کاملا اشتباه نیست، اما صد در صد هم درست نیست، چرا که واحد سنجش حجم و بلندی صدا اصلا وات نیست! بلکه دسی بل است و حداکثر SPL در واقع همان حداکثر صدای تولیدی بلندگو بر واحد دسی بل است.

اگر توان یک باند 600 وات باشد و حداکثر SPL برای باند 145 دسی بل باشد و شما توانی بیشتر از 600 وات به بلندگو وارد کنید، اگرچه حجم صدا افزایش خواهد یافت اما صدا دچار پدیده ای به نام دیستروشن یا بهم ریختگی اوجاج خواهد شد. غیر از این، آسیب دیدگی تیوتر و سوختگی باند از دیگر مشکلات فشار اوردن بیش از حد به باند خواهد بود.

4- قدرت خروجی PEAK و قدرت خروجی RMS باند

به صورت کاملا خلاصه می توان گفت که قدرت خروجی peak عبارت است از آستانه ی نهایی توانی که می توان به بلندگو وارد نمود، و یا حداکثر توانی که باند برای لحظاتی کوتاه می تواند تحمل کند. توان RMS یا توان موثر و مفید باند نیز عبارت است از توانی باند برای مدتی طولانی می تواند تحمل کند، یا توانی که باند بدون آسیب رساند به باند می تواند تولید صوت کند. برای خرید یک باند خوب بهتر است بیشتر به توان RMS محصول توجه نمائید.

پیک و آر ام اس صوتی

5- سایز ووفر و تیوتر

همانطور که در بخش قبلی اشاره شد، باند های حرفه ای معمولا از دو اسپیکر داخلی، یکی کوچک و یکی بزرگ به نام های تیوتر و ووفر تشکیل می شوند. قاعدتا هرچه سایز ووفر و تیوتر بزرگتر باشد، شما باند قدرتمند تر و با کیفیت تری در اختیار خواهید داشت. همچنین بزرگ تر بودن ووفر کمک می کند تا فرکانس پائین و صدا های بم با دقت بیشتری پخش شوند.

6- زاویه تحت پوش افقی و عمودی باند

از آنجایی که معمولا از باند های حرفه ای در فضا های بزرگ استفاده می شود و از آنجایی که مهندسی صدا و پوشش صوتی مکان مورد نظر از اهمیت بالایی برخوردار است، زاویه تحت پوشش باند های بسیار حائز اهمیت می شود. زاویه تحت پوشش در 2 جهت افقی و عمودی بررسی می شود. همواره زاویه پوشش افقی نسبت به زاویه پوشش عمودی از طیف بزرگتری برخودار است. مهندسین صوت با درنظر گرفتن همین شاخص نوع چینش باند در فضا را آرایش می کنند تا صدا به طور یکنواخت در همه ی جای محیط شنیده شود.

در این مقاله چندتا از مهم ترین مشخصات و ویژگی باند صوتی حرفه ای را مورد بررسی قرار دادیم. در ادامه و در مقالات بعدی سعی می کنیم دستگاه های صوتی بیشتری را مورد بررسی و ارزیابی قرار دهیم.

تجربه ای متفاوت در سیستم اجرای زنده

خیلی ها که تجربه حضور در یک کنسرت سیستم اجرای زنده را دارند بر این باورند که موسیقی رد سالن کنسرت با همه ی موسیقی ها متفاوت است و شنیدن موسیقی در سالن یا همان سیستم اجرای زنده یک تجربه ناب و خارق العاده را به انسان منتقل می کند که در هیچ جای دیگه ای نمی توان نظیر آن را یافت. این اتفاق لذت بخش می تواند دلایل متعددی داشته باشد اما میتوان با جرات گفت عنصری که اجرای موسیقی زنده را لذت بخش می سازد یا به نوعی تکمیل می کند، شنیدن یک صوت با کیفیت و پر قدرت در سیستم اجرای زنده است. بله همینطور است.

هنگامی که محل اجرای زنده در بهترین حالت فاقد تجهیزات سیستم صوت اجرای زنده استاندارد باشد یا تجهیزات موجود در آن به روز نبوده و بسیار قدیمی باشند، در این شرایط هرچند نمی توانیم معجزه کنیم، اما انتخاب و به همراه داشتن یک سیستم صوت اجرای زنده مناسب این امکان را به ما می دهد تا بتوانیم اجرای زنده در این مراسم ها را نیز به خوبی برپا کنیم.

برای این که بتوانید سالنی را از صدای موزیک هایتان پر کنید، نیاز به تجهیزات سیستم صوت اجرای زنده مخصوصی دارید و هیچ چیز نمی تواند جایگزین یک سیستم حرفه ای و مناسب برای این کار شود.

محدوده شنوایی گوش

گوش های انسان همانند یک میکروفن بسیار حساس و قوی همه ی فرکانس های صوتی در بازه 20 تا 20000 هرتز را می شنود و تفاوت اجرای زنده را درک می کند اما موضوع به اینجا ختم نمی شود. شاید برای شما جالب باشد که بدانید انسان فرکانس های کمتر و بیشتر از این را هم می تواند حس کند، البته نه با گوش و قدرت شنوایی، بلکه با بدن خود! و تفاوت در همین جاست.

استفاده از یک سیستم صوتی بسیار قوی و با کیفیت که می تواند تا 99.9% صدای موسیقی را برای شما در سیستم صوت زنده به اجرا در آورد یک احساس کاملا متفاوت از شنیدن یا شاید حتی لمس کردن موسیقی را به شما القا می کند که این تجربه را در کمتر جایی خواهید یافت.

اجرای زنده صوت

چگونه؟

همانطور که در قسمت بالا هم اشاره شد یک سری ادوات و لوازم مخصوص برای راه اندازی سیستم صوت اجرای زنده نیاز است که در این مقاله قصد داریم به طور واضح به توضیح آن بپردازیم. پس اگر به این مجموعه ها و یا حتی به کنسرت های موسیقی علاقه مند هستید، تا پایان این مقاله با ما همراه باشید.

1- قبل از هرچیز به سراغ باند ها می رویم!

خب طبیعتا همه می دانیم که برای داشتن یک صدای خوب در اجرای زنده به یک پخش کننده ی خوب صدا که اسپیکر یا باند نام دارد نیاز خواهیم داشت. امروزه در بازار برند های بسیار متعددی از تولید کنندگان اسپیکر ها و باند های صوتی به چشم می خورند که قطعا همه دارای کیفیت یکسانی نیستند. در سیستم صوت اجرای زنده حرفه ای همواره از باند های اکتیو و پسیو 2way که دارای ووفر و تیوتر مجزا هستند استفاده می شود، اما دلیل آن چیست؟؟

باند های 2way دارای ووفر با قابلیت پخش فرکانس های پائین یا صدا های بم و تیوتر با قابلیت پخش فرکانس های بالا یا صدا های تریبل هستند که می توانند به این طریق بازه پوشش فرکانسی خود را که در قسمت اول به اهمیت آن پرداختیم، گسترش دهند. در واقع هرچه این طیف پاسخگویی فرکانسی گسترده تر باشد صدای با کیفیت تری را خواهید شنید. لازم به ذکر است که وظیفه ی تفکیک فرکانس ها و تحویل دادن شان به ووفر و تیوتر بر عهده ی قطعه ی الکترونیکی کراس آور می باشد که هرچه بهتر باشد در نهایت عملکرد باند ها بهتر خواهند بود.

ساب ووفر

غیر از کیفیت شما به حجم صدای قابل توجهی در اجرای سیستم صوت زنده نیاز خواهید داشت که این موضوع با استفاده از بلندگو هایی با توان بالا یا تعداد بیشتر باند ها کاملا قابل تامین است. همچنین معمولا در سالن های کنسرت از یک یا چند ساب ووفر به عنوان تقویت کننده صدا های بم استفاده می شود که حقیقتا گرمای خارق العاده ای به سالن خواهند بخشید. ساب ووفر ها همانطور که از نام شان هم مشخص است، فاقد تیوتر هستند و فقط صدا های بم را تقویت می کنند، مانند صدای طبل ها و ساز های کوبه ای در موزیک.

مطلبی هم به طور گذری درمورد اکتیو یا پسیو بودن باند ها مطرح کردیم که خوب است کمی آن را بیشتر توضیح دهیم. تفاوت اصلی در نوع تغذیه آن هاست. توان مورد نیاز باند ها یا از طریق پاور آمپلی فایر خارجی تامین می شود و یا از طریق آمپلی داخلی باند. که در حالت اول باند ها را پسیو گویند و در حالت دوم اکتیو. از آنجایی که باند های پسیو علاوه بر سیگنال های صوتی به توان الکتریکی (وات) هم نیاز دارند، برای آن ها درگاه SpeakOn یا TRS در نظر گرفته می شود. در صورتی که باند های اکتیو تنها به سیگنال نیاز دارند که این مهم از طریق کابل هایی با درگاه XLR تامین می شود.

باند اکتیو پسیو اجرای زنده

2- پاور آمپلی فایر ، میکسر و پاور میکسر

بگذارید در ابتدا چند تعریف کوتاه در مورد وظیفه ی این سه ابزار ارائه کنیم:

پاور آمپلی فایر ← فقط تولید توان و نیروی مورد نیاز برای راه اندازی باند ها

میکسر ← فقط پردازش، آماده سازی، مدیریت پورت های ورودی خروجی و سیگنال های صوتی مورد نیاز بلندگو ها

پاور میکسر ← هم تامین توان و هم تامین سیگنال به همراه پنل مدیریت و کنترل تمام سیستم

به طور خلاصه مشاهده کردین که پاور ها و میکسر ها چه کاری انجام می دهند و پاورمیکسر ها که کار هر دو آن ها را در قالب ی دستگاه انجام می دادند.

ناچاریم ادعا کنیم که شما برای یک اجرای با کیفیت به پاور ها و میکسر خوبی هم نیاز خواهید داشت تا پل ارتباطی ساز ها و میکروفن ها با بلندگو ها باشند. غیر از این در حین اجرا شما نیاز خواهید داشت تا صدایی را کم یا زیاد کنید، یا افکت و جنس صدای خروجی از بلندگو ها را تغییر دهید که همه ی این ها به کمک همین دستگاه ها امکان پذیر است.

میکسر و پاور میکسر صوتی

3- میکروفن خوب

از کوزه همان تراود که در اوست! بله همینطور است. یک سیستم صوتی خوب و بلندگو های باکیفیت زمانی صدای با کیفیتی خواهند داشت که به کمک یک میکروفن خوب و با کیفیت تغذیه شوند، از همین رو میکروفن ها در سیستم صوت اجرای زنده بسیار بسیار حائز اهمیت اند و می بایست در انتخاب آن ها دقت کرد.

میکروفن ها چه از نوع دستی داینامیک و چه از نوع هدمیکی خازنی، به صورت بی سیم و سیم دار در بازار موجود هستند و این برتری یا ضعف در کیفیت آن ها محسوب نمی شود، بلکه تفاوت های اصلی را فرکانس پاسخگویی، امپدانس میکروفن، کیفیت کپسول و الگوی قطبی رقم خواهند زد که می بایست در هنگام خرید به آن ها توجه کنید. البته نظر بنده این است که اگر می خواهید هزینه ی زیادی برای خرید میکروفن کنید، حتما آن را در هنگام خرید تست و ارزیابی کنید.

میکروفن خوب اجرای زنده

آموزش کار با افکت میکسر دایناکورد

پخش 1- افکت ها:

میکسر دایناکورد دارای دو افکت است که هر دو بیت ریت 24 بیت استریو دارند. افکت های 1 و 2 هر کدام 100 برنامه ی از پیش تعیین شده و تا حدودی قابل تنظیم و همچنین 20 جایگاه افکت خالی، برای ایجاد افکت مورد نظر و یا حتی تنظیم دستی نیز در دسترس کاربر می گذارند. هر کدام از افکت ها، دو عدد دکمه ی بالا و پایین دارند که مجموعا 4 دکمه می شود. کارایی های زیاد دیگری نیز دارند. مجموع این 100 افکت، به ۴ دسته تقسیم می شوند:

دسته اول افکت ها، افکت های برگشتی و یا نام دیگر آن ها افکت های هال است. تصور کنید در یک ساختمان خالی، شروع به فریاد زدن می کنید، صدا هایی که در آن جا به شما بر می گردند، صدای هال گفته می شود. افکت های 1 تا 20، متعلق به افکت های هال هستند. افکت هایی که یکی از معروف ترین آنها، افکت 5 است. بقیه افکت ها، از شماره 20 تا 41، مربوط به برگشت صدا به همراه اکو هستند و افکت های 41 تا 60 نیز مربوط به افکت اکورد یا افکت کورس است. کارکرد افکت کورس به این گونه است که تظاهر میکند که ساز های بیش تر از یک ساز در حال نواختن است. افکت های 61 تا 100 نیز افکت های اسپشیال هستند که شامل افکت های تاخیر و بازگشت هستند.

افکت های پیش فرض برای میکسر داینا 3، برای افکت 1، عدد 5 و صدای هال مانند است و برای افکت 2، عدد ۵۵ برای اکو و تاخیر 230 میلی ثانیه ای و همینطور با درصد تکرار40٪ است. اما شما امکان تغییر این حالت پیش فرض را دارید. برای تنظیم هر افکت، از دکمه بالا(up) و دکه پایین (down) استفاده می شود.

درگاه پدال پای افکت ها:

فرض کنید شما در یکه مجلس هستید که ابتدا باید سخنران صحبت کند، سپس قاری قرآن، قرآن بخواند و دوباره بعد از آن سخنران صحبت کند. حالا اگر صدای سخنران افکت اکو داشته باشد ، شنوندگان حرف هایش را به درستی نمی شنوند و اگر افکت اکو خاموش باشد صدای قاری، رسا نخواهد بود.

میکسر دایناکورد این امکان را به کاربران خود داده است تا با استفاده از یک درگاه هدفون که در آن تعبیه شده، بتوانند یک پدال پایی به آن متصل کنند و هر زمانی که می خواهند، افکت ها را خاموش و یا روشن کنند. البته کار با این پدال، یک شرط دارد و آن روشن بودن کلید های روشن و یا خاموش افکت ها است.

درگاه های ارسال سیگنال افکت ها:

این درگاه به امکان استفاده از چند افکت را همزمان میدهد. به اینگونه که اگر بخواهیم همه ی خط ها را به یک یا دو افکت وصل کنیم. و یا اگر نخواهیم از افکت های خود داینا 3 بهره ببریم و یا علاوه بر بهره گیری از افکت داینا، افکت های خارجی نیز استفاده کنیم. و یا به طور مثال بخواهید خط های که ولوم fx 1 باز دارند را به دو افکت اکولایزر و دیگری افکت تاخیر، و خط fx 2 را فقط به اکولایزر، می‌توانید یا استفاده از این درگاه های ارسال fx، سیگنال های برگشتی را به کانال های استریو بدهید.

ولوم های کنترل درگاه های ارسال سیگنال ها:

این ولوم ها که به آن ها fx1send و fx2send می گویند، می توانند حجم صدا های ارسال شده به درگاه هایشان را کنترل کنند.

ولوم های ارسال افکت های 1 و 2 به آکس های 1 و 2  و مانیتور های 1 و 2:

چهار ولومی که رنگشان زرد است، تعیین میکنند تا افکت های داینا 3 به چه میزان می توانند به خط های آکس ارسال شوند. اگر این ولوم ها کاملا به چپ باشند، معنی آن بسته بودن خواهد بود.

چهار ولوم آبی رنگ ، نشان دهنده حجم ارسال شده افکت ها به مانیتور ها هستند و این ولوم ها پری فیدر افکت نیز هستند.

 چراغ پیک افکت ها:

این چراغ قرمز رنگ، تنها زمانی روشن می شوند که سیگنال ارسال شده توسط خط ها به افکت ها بسیار قوی باشد، و در حد کلیپ کردن باشد. اگر افکت به اشباع برود و صدا را کلیپ کند، این کلیپ با اعوجاج بسیار زیاد تری همراه خواهد بود و صدا خراب می شود. برای تنظیم این افکت، ابتدا باید فیدر های سبز افکت را روی 5 دسی بل قرار داد و سپس آرام آرام ولوم های افکت خطی که به آن منبع صدا همانند یک آهنگ و یا میکروفن وصل است( در میکروفن یک دو کنید) را آرام آرام زیاد کنید، کمی چراغ پیک در حد چشمک ضعیف که روشن شد، از آن، ولوم افکت خط را بیش تر نکنید، اما اگر تا آخر ولوم ها را زیاد کردید و پیک افکت روشن نشد، از فیدر های افکت استفاده کنید و آنها را زیاد تر کنید.

 کلید روشن و خاموش کردن افکت ها fx on/off:

این کلید اصلی روشن یا خاموش بودن افکت ها به همراه یک نشانگر ال ای دی سبز در کنارش است که همانند یک پدال پا، به روشن بودن این کلید، توانایی روشن/خاموش کردن ( در واقع فعال یا غیر فعال کردن افکت) را دارند.

کلید pfl:

روشن کردن این کلید زرد رنگ، باعث می شود که سیگنال خروجی افکت ها، به درگاه هدفون ها به صورت پری فیدر بروند.

فیدر اصلی افکت ها:

این فیدر ها که برای قسمت مستر ها هستند، سبز رنگ هستند و خروجی افکت ها به مستر را کنترل و همانند خط های این میکسر دارای بهره ای از –∞ تا 10 دسی بل دارند.

بخش 2 – خروجی های کمکی یا همان آکسیلاری(آکس ها):

این دستگاه دایناکورد، دارای دو عدد خروجی اکسیلاری است که می توانند برای اتصال به باند های اکتیو، ضبط کننده ها، تقویت کننده ها، میکسر های دیگر، افکت ها و …. استفاده شوند. ولوم های اکس و فیدر ها زرد رنگ هستند.

 درگاه های ارسال آکس:

در این درگاه ها، خروجی های مونو با نام های aux1send و aux2send و سیگنال هایی که ما به آکس ها از هر خطی ارسال می کنیم، نشان می دهند و ترجیحا از فیش های بالانس شده برای اتصال به این درگاه ها استفاده می شود.

کلید پست آکس aux post:

کلیدی که قابلیت پری فیدر بودن یا پست فیدر بودن را فعال می کند و در کنار خود یک ال ای دی نشانگر زرد رنگ دارد. اگر این کلید فعال باشد سیگنال کانال های دارای ولوم آکس باز به فیدر وابستگی پیدا می کنند و اگر غیر فعال باشند این سیگنال به فیدر کانال خود، وابستگی نخواهد داشت.

کلید بی صدا:

کلید بی صدا و یا همان  mute، یک نشانگر ال ای دی قرمز رنگ در کنار خود دارد، اگر فعال شود، حتی با باز بودن فیدر ها و ولوم ها، از ارسال شدن سیگنال به خروجی های آکس جلوگیری میکنند. این کلید روی سیگنال ارسال شده به هدفون تاثیری ندارد.

کلید ارسال به هدفون یا pfl:

این کلید که سیگنال موجود در خط آکس ها را به درگاه خروجی هدفون به صورت پری فیدر نسبت به فیدر های زرد رنگ و اصلی آکس ها ارسال می کند. اگر این کلید را فعال کنید، صوت سنج قسمت مستر، کانال چپش به نشان دادن میزان سطح خروجی هدفون ها اختصاص میابد و کانال راستش، به نشان دادن میزان سطح خروجی مستر، اختصاص میابد.

فیدر اصلی آکس ها:

این فیدر ها آخرین کنترل کننده های آکس ها هستند، و حجم صدای ارسالی به خروجی های آکس را کنترل میکنند، و همانند دیگر فیدر ها ، دارای بهره ای از  –∞ تا10 دسی بل دارند.

بخش 3 – خروجی های مانیتور ها:

دایناکورد علاوه بر اضافه کردن خروجی های آکسیلاری، دو خروجی دیگر به نام های مانیتور 1 و 2 قرار داده است که به طور اختصاصی برای اتصال باند های اکتیو و یا آمپلی فایر به مانیتور های صحنه است که البته می توان استفاده های دیگری نیز از آن ها برد.

خروجی های مانیتور ها:

دایناکورد برای اتصال هر چه راحت تر تعداد بیش تر مانیتورینگ، چهار درگاه خروجی برای مانیتور ها قرار داده است. نوع این درگاه ها، یکی xlr و دیگری بنون است، که بهتر است از نوع بالانس شده آن ها استفاده گردد.

فیدبک فیلتر:

عمل مانیتور کردن صدا، احتمال فیدبک شدن صدا را بالا خواهد برد. پس بسته به نوع مکان، این فیدبک می تواند از فرکانس های بم و یا زیر باشد. فرکانس های بم بیشتر فیدبک توسط محیط می شوند و فرکانس های زیر، بیشتر توسط میکروفن. و همچنین معلوم نیست دقیقا چه فرکانسی فیدبک خواهند شد.

قسمت فیدبک یک کلید با نشانگر سبز موجود است که این فیلتر را فعال و یا غیر فعال میکند و یک ولوم تنظیم فرکانس که از 70 هرتز تا 7 کیلو هرتز مدرج است و فرکانس فیدبک را می توان توسط آن تنظیم نمود. و خود این فیلتر نیز یک فیلتر میان نگذر با فرکانس متغیر توسط همین ولوم و شیب بسیار زیاد، برای جلوگیری از کاهش کیفیت صدا در مانیتور ها است.

کلید بی صدا:

وظیفه این کلید قرمز رنگ قطع صدای ارسالی به درگاه های خروجی مانیتور ها است که در صورت فعال بودن pfl، صدای ارسالی به هدفون ها را قطع نمی کند.

کلید pfl:

وظیفه این کلید با نشانگر زرد رنگ فرستادن سیگنال های موجود در مانیتور ها به خروجی هدفون است. اگر این کلید فعال شود، صوت سنج قسمت مستر، کانال چپش به نشان دادن میزان سطح خروجی هدفون ها اختصاص میابد و کانال راستش به نشان دادن میزان سطح خروجی مستر.

فیدر مانیتور ها:

قسمت پایانی، فیدر مانیتور ها هستند. این فیدر های آبی رنگ ، وظیفه ی کنترل حجم صدای ارسالی به مانیتور ها را دارد و بهره آن از بازه -∞ تا 10 دسی بل است.

تاریخچه شرکت دایناکورد 

شرکت دایناکورد (DYNACORD) در سال 1947 میلادی توسط آقای Werner Pinternagel در آلمان بنیان گذاری شد و کار خود را با ساخت تیوب آمپلی فایر شروع کرد. دایناکورد پس از چندین سال و تثبیت خود در بازار آلمان، اقدام به ساخت اسپیکر کرد. بعد از توسعه پیدا کردن کمپانی دایناکورد در زمینه بلندگو، این شرکت تصمیم به تولید میکسر صدا و سایر تجهیزات صوتی گرفت که با این اقدام به یکی از بزرگترین های این صنعت تبدیل شد. امروزه همه افرادی که با صنعت صوت سر و کار دارند با نام دایناکرد آشنایی دارند. دایناکورد در حال حاضر محصولاتی همچون میکسر صدا، آمپلی فایر، بلندگو،میکسر، میکروفن، باند اکتیو، باند پسیو، پاور میکسر و سیستم پیجینگ تولید می کند.

Werner Pinternagel

در میان سال های 1950 تا 1952 شرکت دایناکورد موفقیت های بسیار بزرگی در کشور خود یعنی آلمان بدست آورد. دایناکورد با طراحی و عرضه یک مدل بسیار محبوب به نام سری KV که شامل یک جعبه حاوی تقویت کننده صدا به همراه بلندگوها و تجهیزات کامل که به مشتری تحویل داده می شد بود، توانست از این دستگاه تعداد 70.000 تنها طی 2 سال فقط در آلمان بفروشد.

شرکت Dynacord از سال 1959 جذب سفارشات خارجی از سراسر دنیا را شروع کرد و بازار های بین المللی با نام این برند آشناتر شدند. در همان سال شرکت دایناکورد به شهر Straubing آلمان نقل مکان کرد تا بتواند فضای تولید و همچنین تجهیزات و خطوط تولید خود را افزایش دهد. در دهه 60 دایناکورد با عرضه یک آمپلی فایر جدید به نام سری Eminent، تحول عظیمی در صنعت موسیقی و ساخت آن بوجود آورد.

دهه 70 و 80 ، پله های ترقی برای دایناکورد

طراحان شرکت دایناکورد در سال 1963 میلادی نیاز این شرکت را آمپلی فایری با قابلیت دریافت و تلفیق اصوات بم دانستند و پس از ساخت تقویت کننده ای از سیستم جدید Electronic bass، دایناکورد گیتار معروف Dynacord Cora را با طراحی بی نظیر و تنها در تعداد 130 عدد به بازار آلات موسیقی معرفی کرد. گیتاری که هر کلکسیونی  آرزوی داشتن آن را داشت.  در سال 1975 در تمامی آمپلی فایر های شرکت دایناکورد لام خلا حذف و ترانزیستور جایگزین آن شد تا بدین ترتیب گرما تولیدی دستگاه به شدت کاهش یابد. تجهیزات دایناکرد توانستند دو بار فرصت طلایی تامین کننده سیستم صوتی مورد نیاز دو مسابقه بسیار مهم، یعنی المپیک 1972 مونیخ و المپیک 1980 مسکو را داشته باشند و به بهترین شکل ممکن از آن دو برای تبلیغ این برند استفاده کردند و توانایی این شرکت را دوباره در سطح جهانی نشان دادند.

Dynacord Cora

سری PowerMate

شرکت دایناکورد در اواخر دهه 90 میلادی، اولین نسل طلایی از پاور میکسر های All In One خود را تحت عنوان PowerMate روانه بازار کرد. طراحی منحصر به فرد و قابلیت های بی نظیر این سری، نه تنها نظر کاربران سراسر جهان را به خود جلب کرد بلکه باعث شد میکسر های این شرکت، به عنوان استاندارد در این صنعت شناخته شوند. در حال حاضر، یعنی نسل سوم این پاور میکسر، جز و محبوب ترین پاور میکسر ها بین سراسر جهان است.

سخن پایانی

بعد از گذشت 72 سال از تاسیس شرکت دایناکورد ، محصولات این کمپانی یعنی تجهیزات صوتی حرفه ای همچون میکسرها ، پاور میکسر ها ، آمپلی فایر ها و بلندگو ها ، هم چنان با ظرافت و دقت بی نظیری تولید می شوند که این منحصر به فردی در کیفیت و عملکرد و تعهد به هنر و علم صدا، توانسته است این نماینده برتر آلمانی مطرح را پیشرو و بهترین خود در صنعت صوت نگه دارد و تنها با یکبار کارکرد با یکی از تجهیزات صوتی این شرکت، کاربر را به طرفدار ثابت این برند تبدیل کند.

اکو همراه

اکو همراه، اکو شارژی و یا حتی اکو پرتابل؛ همگی مفهوم مشترکی را بیان می کنند که از دو بخش مجزا تشکیل می شود. اکو، که در اصطلاح به منبع تغذیه و دستگاه ساخت صدا اطلاق می شود و همراه، که مفهوم قابل حمل بودن را می رساند. می توان نتیجه گرفت که دستگاهی تحت عنوان اکو همراه یک وسیله ی انتشار صداست که قابلیت حمل و جابجایی را دارا می باشد.

حقیقت نیز همین است. دستگاه هایی که امروزه آن ها را با نام تجاری اکو شارژی می شناسیم یک دستگاه پخش و تولید صدا می باشد که با دارا بودن باطری این قابلیت را فراهم می کند تا بدون نیاز به منبع برق و به کمک باطری داخلی دستگاه بتوانیم از امکانات آن بهره مند شویم.

بلندگو های شارژی نیز به مرور زمان دست خوش تغییرات بسیاری شدند و رفته رفته به شکل امروزی درآمدند. امروزه اکو های همراه امکانات بسیاری جذابی را در اختیار کاربران خود قرار می دهند که چندتا از مهم ترین های آن را مورد بررسی قرار می دهیم. البته قبل از توضیح در مورد جزییات خوب است تا ابتدا یک معرفی کلی از این محصولات داشته باشیم.

معرفی اجمالی

امروزه شرکت های متنوع ایرانی و خارجی دست به تولید بلندگو های شارژی در سایز های متنوع همراه با قابلیت های گوناگونی زده اند که از نام ترین آن ها می توان به کارخانه های نوید الکترونیک، روژان، آوا چنگ اشاره کرد.

اکو های شارژی معمولا در ابعاد مینی با بلندگوی داخلی 5 و 6 اینچی ساخته می شوند که اصولا به کمک کیف مخصوص دوشی حمل می شوند و مدل های بزرگتر آن که اکو پرتابل شارژی نام دارند از بلندگو های 8 و 12 اینچی یا 6 اینچی دبل در ساخت آن ها بهره گیری می شود. برخی شرکت های تولید کننده همچون نوید الکترونیک تمام قابلیت و تکونولوژی در دسترس خود را در اختیار همه ی مدل های خود قرار داده است تا مشتریان بتوانند از همه ی این امکانات در هر سایز بلندگو استفاده کنند.

اکو پرتابل شارژی 5CORE PDJ2008 BT

امکانات و توان مندی های اکو شارژی

در ابتدای این فهرست می توان به باطری داخلی دستگاه اشاره کرد، چرا که مهم ترین و شاید بارز ترین ویژگی اکو های همراه همین باطری ها هستند که امکان استفاده در هر موقعیتی را برای مشتریان خود فراهم می کنند. اغلب این دستگاه ها غیر از باطری شارژی داخلی خود، به کمک باطری ماشین و همچنین برق شهری هم راه اندازی می شوند.

شاید بتوان رتبه ی دوم مهم ترین کارکرد های اکو شارژی را به پخش آن نسبت داد. معمولا این سیستم ها چند درگاه اتصال برای پخش فایل های صوتی دارند که غالبا USB , AUX , BLUETOOTH , SD آن را تشکیل می دهند. این تنوع در ورودی کمک می کند تا کاربران بتوانند به سادگی هرچه تمام تر فایل های صوتی خود را از بلندگو دستگاه پخش و به کمک پنل آن کنترل و مدیریت کنند.

ورودی های میکروفن یکی از جذاب ترین امکانات بلندگو های شارژی محسوب می شود که به شکل های میکروفن بیسیم و سیم دار به چشم می خورند. مدل های دارای میکروفن های بی سیم دارای برد داخلی می باشند که درون باکس جای می گیرد و تنها با روشن کردن میکروفن دستی می توان از آن استفاده کرد. میکروفن های سیم دار نیز ورودی مخصوص به خود را دارند که بر روی پنل تنظیمات قرار می گیرد و به سادگی می توان از آن استفاده کرد.

رادیو و ضبط صدا نیز از آن دسته ویژگی هایی هستند که اگر چه خیلی کاربردی نیستند، اما مشتریان خاص خود را دارا هستند و به همین منظور هم برد های مخصوص آن را در برخی مدل ها قرار می دهند.

آمپلی فایر داخلی

و اما آمپلی فایر داخلی و ثانویه دستگاه که شاید کمتر به آن اشاره شود اما بسیار کاربردی هستند و می توانند در مواقع لزوم گره کوری را از کار شما باز کنند. این قطعه که آمپلی فایر اضافه هم به آن گفته می شود با این هدف در سیستم قرار می گیرند تا بتوانند در مواقعی که نیاز به حجم صدای بیشتری حس می شود، یک یا دو اسپیکر پسیو را برای شما پشتیانی کنند و در قامت یک آمپلی فایر ظاهر شوند.

البته نمی توان توقع زیادی از آن ها داشت اما می توانند حداقل از 1.5 تا 2 برابر حجم صدای شما را افزایش دهند. علت تفاوت قیمت برخی مدل های مشابه هم وجود یا عدم وجود همین آمپلی فایر ها می باشد.

پس از همه ی این ها می بایست به پنل کنترل و مدیریت دستگاه اشاره کرد که همه ی این امکانات از آن جا کنترل می شوند که البته دراین فاکتور هم شرکت های مختلف تولید کننده عملکرد های متفاوتی را از خود نشان می دهند. برای مثال برخی دستگاه ها تنها یک پیچ تنظیم اکو برای میکروفن قرار می دهند اما برخی دیگر آن ها را با دو یا سه پیچ با امکان تغییر تکرار و تغییر سرعت اکو بهبود می بخشند.

کلام پایانی

اکو های شارژی می توانند دستگاه های بسیار مقرون به صرفه و کاربردی باشند، به شرط آن که نیاز خود را به درستی مشخص کنیم و دستگاهی در همان سطح خریداری کنیم. همچنین لازم به ذکر است که نگهداری از آن ها، به خصوص باطری داخلی، بسیار حائز اهمیت است که می توان با کمی مراقبت و دقت تا مدت های طولانی از آن استفاده کرد. اگر شما هم یکی از مشتریان جدید این دستگاه ها هستید، بهتر است با یکی از کارشناسان با تجربه هنگام خرید مشورت کنید.

همانطور که در مقالات قبلی اشاره شد، باند ها دارای دو نوع اکتیو و پسیو می باشند و ساختار داخلی آن ها می تواند 2way یا فول رنج باشد. همینطور جنس بدنه ی باند می تواند از جنس چوب یا فایبرگلاس باشد که در این مقاله قصد داریم هریک از آن ها را به طور جداگانه مورد بررسی قرار بدیم.

فرض کنید شما یک مهندس صوت هستید و می خواهید یک باند به سلیقه ی خود طراحی کنید، پس گام به گام به ما همراه باشید.

طراحی باند

قبل از هرچیزی ، همانند هر طراحی دیگری، می بایست این اصل را در نظر بگیریم که هدف و توقع ما از طراحی باند چیست، آیا کیفیت در باند اولویت است یا هزینه ی کم، شدت صدا اهمیت دارد یا تفکیک و شفافیت صدا، آیا قرار است مکان باند ثابت باشد یا به صورت پیوسته جابجا خواهد شد. حال ما فرض را بر این می گیریم که می خواهیم یک باند تمام عیار که بر اثر جابجایی مداوم هم مقاوم باشد را طراحی کنیم. پس به سراغ مرحله ی اول می رویم.

باند فول رنج یا 2way ؟

باند های فول رنج تنها از یک بلندگوی داخلی تشکیل می شوند و همه ی صدا ها و فرکانس های تولیدی از آن خارج می شوند. باند های فول رنج از آنجایی که می بایست هم صدا های زیر و هم صدا های بم را تولید کنند، فیزیک شان به گونه ای طراحی می شود که بتوانند این کار را انجام دهند، به طور مثال هرچه اندازه ی بلندگو کوچک تر باشد، پخش صدا های بم سخت تر و در مقابل پخش صدا های تریبل آسان تر خواهد شد. با توجه به این توضیحات نمی توان از یک اسپیکر فول رنج توقع زیادی داشت، چرا که قطعا در پخش فرکانس های خیلی پایین یا خیلی بالا موفق نخواهد بود و قالبا صدا های میانی را پخش خواهد کرد. پس اگر می خواهیم یک باند تمام عیار طراحی کنیم نیاز به فناوری 2way خواهیم داشت.

مختصری از فناوری باند 2way

در فناوری ساخت باند 2way از یک ووفر و تیوتر جدا و همینطور یک یا دو کراس آور استفاده می شود. ووفر معمولا یک اسپیکر 8 تا 15 اینچ با توانایی ویژه در پخش صدا های بم می باشد و تیوتر یک اسپیکر کوچک با اندازه ی 0.5 تا 3 اینچ جهت پخش صدا های زیر و تریبل می باشد که به همراه کراس آور که یک قطعه الکترونیکی می باشد هر سه داخل باکس باند قرار می گیرند. کراس آور صدای دریافتی را تفکیک و در اختیار ووفر و تیوتر قرار می دهد که نتیجه ی این تلاش یک صدای بسیار با کیفیت با بیس و شفافیت بالا در صدای خروجی باند خواهد بود.

بلندگو دکوراتیو ۲way

اکتیو یا پسیو؟

پس از انتخاب نوع بلندگو داخلی و سایز آن، نوبت به تصمیم گیری در مورد تغذیه این باند خواهد رسید. شما می توانید برای راه اندازی باند از آمپلی فایر و پاور میکسر که یک دستگاه مستقل است استفاده کنید و مدیریت باند رو هم به همان دستگاه مرکزی بسپارید که در این صورت یک باند پسیو خواهید داشت. گزینه ی بعدی استفاده از یک پاور و ترانس داخلی برای باند می باشد که مدار آن داخل جعبه باند قرار می گیرد و به طور خاص نیروی مورد نیاز بلندگو ها و کراس آور را تامین خواهد. در این حالت شما تنها کافیست به کمک یک کابل معمولی پاور، باند را مستقیما به برق شهر متصل کنید که در این صورت یک باند اکتیو خواهید داشت.

البته باند اکتیو هم برای راه اندازه به سیگنال های صوتی که در میکسر ساخته می شود نیاز دارند که برای این کار هم 2 گزینه پیش روی شماست، استفاده از یک میکسر خارجی که به مراتب ارزان تر و سبک تر از پاورمیکسر است و تنها برای تامین سیگنال و مدیریت باند شما طراحی شده نه تامین نیرو، و یا استفاده از یک میکسر و پنل کوچک داخلی در باند که این امکان را فراهم می کند تا به طور مستقیم میکروفن، فلش مموری، گاها بلوتوث و حتی تلفن همراه خود را مستقیما به باند وصل کنید و به کمک ولوم ها و فیدر های در نظر گرفته شده در پشت باند، سیستم صوتی خود را مدیریت کنید.

نکته مهم

لازم به ذکر است که کابل ارتباطی در باند های پسیو معمولا از نوع TRS , TR و SpeakOn می باشد که در باند های اکتیو معمولا به شکل XLR ظاهر می شود.

باکس، کابینت، کیس یا جعبه ی باند، گام آخر!

پس طی کردن دو مرحله ی بالا به سراغ انتخاب جعبه باند میرویم، جعبه باند رو می بایست با توجه به 2 مرحله ی بالا انتخاب کرد چرا که جعبه باند پسیو و اکتیو، یا فول و 2way متفاوت هستند و اگر متناسب نباشند یا سایزشان درست نباشد درست در جای خود قرار نخواهد گرفت. باکس ها می توانند از جنس چوب فشرده با روش یا از جنس فایبرگلاس باشند که تفاوت های بسیاری دارند. باکس های چوبی معمولا ارزان تر هستند اما درد جابجایی های مدام ممکن است دچار مشکل شوند، همچنین شکل ساده ای دارند و در طراحی آن ها چیزی به اسم مهندسی صوت و آکوستیک وجود ندارد که همین امر موجب تغییر جنس و کیفیت صدا خواهد شد.

در مقابل آن کیس های فایبرگلاس وجود دارند که به مراتب سبک تر و مقاوم تر هستند و ظاهر بسیار جذاب تری هم دارند. در طراحی کیس های فایبرگلاسی به دلیل آزادی عمل در قالب ریزی و طراحی، امکان فراهم کردن بستر مهندسی صدا و آکوستیک هم وجود دارد که این موضوع سبک به حداقل رسیدن تغییرات صدا و کاهش جذب صوت توسط دیواره ها خواهد.

با در نظر گرفتن این 3 مورد می تواند باند مورد نیاز را با دقت بیشتری تهیه کرد، البته بخش های فنی و  متعدد دیگری هم وجود دارند که جزو اطلاعات هر باند به حساب می آیند که در هنگام خرید می بایست به آن ها نیز توجه ویژه داشت، همچون فرکانس پاسخگویی، توان بلندگو، امپدانس، حساسیت، SPL و… که بعدا در یک مقاله ی جداگانه به آن ها نیز خواهیم پرداخت.

آمپلی فایر

تاریخچه ی آمپلی فایر به پیش از یک قرن پیش بر می گردد. زمانی که در ایالات متحده، فیزیکدان آمریکایی به نام لی دی فورست می زیست. لی دی فورست در طی سالیان فعالیت خود خدمت های بسیاری در ارتباط بی سیم از خود ارائه کرد و در تکامل اولین رادیو نقش پر رنگی داشت اما جهانیان او را به نام پدر تقویت کننده ها می شناسند. البته پدر تلگراف بی سیم هم یکی دیگر از القاب ایشان است.

همانطور که اشاره شد لی دی فورست اولین تقویت کننده ی سیگنال های الکترونیکی را که از فناوری لامپ خلاء بهره می برد در سال 1906 میلادی به نام خود ثبت کرد، البته در آن زمان کاربرد آمپلی فایر ها همچون امروز تا این حد گسترده و فراگیر نبود و در آن زمان تنها برای تقویت صدای تلفن استفاده می شد.

اولین تقویت کننده ی سیگنال های الکترونیکی ساخته لی دی فورست

از آن زمان تا کنون شرکت های پرشماری دست به تولید تقویت کننده های صوتی زدند و از آن ها در پروژه های بسیاری استفاده کردند که می توان به معروف ترین های آن یعنی آمپلی فایر های گیتار الکتریک، پاور میکسر ها و پاور آمپلی فایر ها اشاره کرد. بعد از همه ی این ها لازم است به یک تعریف اصلی بپردازیم و آن این است:

آمپلی فایر چیست و به چه دردی می خورد؟

در پاسخ به این سوال می توان جواب های بسیاری مطرح کرد و از ابعاد متنوعی آن را مورد بررسی قرار داد اما مهم ترین و ساده ترین توضیحی که وجود دارد را می تواند تقویت سیگنال های صوتی و رساندن آن ها به سطح خوبی براش قابل پخش بودن تعریف کرد.

سیگنال ها به 3 صورت وجود خواهند داشت:

• یا به کمک مبدل های فرکانسی که میکروفن نام دارند به طور مستقیم از صدا به سیگنال تبدیل می شوند
• به کمک پردازنده های صوتی مثل دستگاه های پخش از دیتا به سیگنال تبدیل می شوند
• و یا به کمک سخت افزار هایی همچون میدی کنترلر مستقیما تولید می شوند

هیچ یک از موارد بالا در ابتدا امکان هدایت به بلندگو و پخش شدن را ندارند و برای این کار لازم است تا در چند مرحله تقویت و آماده ی هدایت به سمت اسپیکر ها شوند، حتی تلفن های همراه هم دارای یک آمپلی فایر کوچک اند که صدا را از اسپیکر ها قابل پخش می کند، اما نمی توان آن را به طور مستقیم به یک بلندگو بزرگ متصل کرد، برای این کار لازم است که یک آمپلی فایر دیگر هم در مسیر مابین تلفن همراه و باند قرار بگیرد.

آمپلی فایر رومیزی JTR PC-050

انواع آمپلی فایرها

آمپلی فایر ها انواع بسیار بسیار متنوعی دارند و در قالب دستگاه های مختلفی همچون پاورمیکسر، پاور آمپلی فایر، آمپلی فایر های پیجینگ، آمپلی فایر های باند اکتیو و … به ظهور می رسند اما علی رغم تنوعی که دارند، نقش شان یکسان است. حال چه از نوع اهمی باشند و چه از نوع ولتی.

توان آمپلی فایر ها را بر واحد وات اندازه گیری می کنند. هرچه وات آمپلی فایر بیشتر باشد می تواند از بلندگو های بیشتری پشتیبانی کند، البته محاسبات آن ها به این سادگی ها هم نیست و موارد دیگری مثل مقاومت و امپدانس نیز تاثیر گذار خواهند بود.

ساختار آمپلی فایر

در گذشته برای ساخت انواع آمپلی فایر ها از لامپ های خلاء استفاده می شد که اصول کاری آن ها بر پایه داغ شدن کاتد بر اثر اعمال جریان و پرتاب الکترون به سمت آند در یک محیط خلاء طراحی می شد که امکان کنترل جریان، یک سو سازی جریان و قطع و وصل کردن آن را فراهم می کرد که البته دارای مشکلات عدیده ای همچون گرمای بالای لامپ، هدر رفت زیاد انرژی، حجم زیاد و قیمت بالای لامپ ها بود که با ظهور ترانزیستور ها به مرور نقش آن ها کمرنگ شد و جای خود را به ترانزیستور های ارزان و پیشرفته دادند.

امروزه با اوج گرفتن صنعت الکترونیک و به ویژه بازار صوت، استفاده از آمپلی فایر ها در ابعاد متنوع بسیار حائز اهمیت است و هر روز مدل های تازه ای از این دستگاه به بازار عرضه می شود که هریک برای معرفی و بررسی یک مقاله مفصل را طلب می کند. ما در این مقاله سعی کردیم تا شما مخاطبان گرامی را یک قدم به دنیای آمپلی فایر ها نزدیک تر کنیم.